FX.co ★ Найдорожчі картини світу, продані на аукціонах

Salvator Mundi («Спаситель світу»), Леонардо да Вінчі

Це полотно немов міраж з епохи Відродження, де Христос ширяє в блакитному сяйві, тримаючи кришталеву кулю світобудови, як чарівний артефакт. М'яке світло обволікає постать, яке погляд проникає у душу, гіпнотизуючи вічністю. Картина пережила війни, реставрації та суперечки експертів про справжність, але її магія не згасає. Це міст між генієм Ренесансу і сучасним світом, де мистецтво цінується вище за нафту. Леонардо створив картину близько 1500 року, а у 2017 році на Christie's у Нью-Йорку за кілька хвилин її продали за рекордні $450,3 млн.

L'empire des lumières («Імперія світла»), Рене Магрітт

Ніч унизу, день нагорі – це не помилка. Такий сюрреалістичний трюк може означати метафору життя, коли зовнішня темрява приховує внутрішній світанок. А реальність перевертається як картковий будиночок. Точні контури та контрасти грають із підсвідомістю, змушуючи сумніватися у побаченому, як у лабіринті ілюзій. Картина і гіпнозує і збуджує уяву. Рене Магрітт створив 17 її варіацій, але версія 1954 - корона серії. У листопаді 2024 р. на Christie's у Нью-Йорку анонімний покупець заплатив за неї рекордні $121 млн.

Shot Sage Blue Marilyn, Енді Уорхол

Мерилін Монро сяє як неонова зірка у шавлієво-синьому фоні, посмішка приховує трагедію, а повторення робить її вічною іконою. Уорхол перетворив поп-арт на конвеєр мрій: кислотні фарби, гіпнотичний погляд, фон як пустеля мрій. Картина пульсує енергією та наводить на роздуми про крихкість зірок у світі селебріті. Це флешбек у епоху, де краса вічна, а трагедія – тінь за усмішкою. Володіти нею означає тримати шматочок міфу, що висвітлює темряву fame. 2022 р. на Christie's це шовкографія 1964 р. пішла за $195 млн.

The Card Players, Гравці в карти, Поль Сезанн

У провансальському селі час завмирає, немов на старій фотографії, сповненої затишку та мудрості. Сезанн створив серію з п'яти картин, і ця версія – перлина із двома селянами за картами. Їхні обличчя задумливі, постаті як висічені статуї, сповнені внутрішньої сили. Земляні тони з охристою шкірою і коричневі тіні вічність. Світло ллється м'яко, як осінній промінь, підкреслюючи геометрію та об'єми. Батько модернізму перетворив сцену на медитацію про долю, де кожен хід символізує повороти життя. У 2011 році полотно було продано за $250 млн.

Les Femmes d’Alger (Version O) – Пабло Пікассо

Полотно входить до серії з 15 варіацій, створених Пікассо в 1954–1955 роках. Картина є динамічною композицією в стилі пізнього кубізму, натхненною роботами Ежена Делакруа. «Жінки Алжиру» вважаються одним із найзначніших творів пізнього періоду Пікассо. У цьому сміливому та провокаційному гімні жіночності мозаїка кубізму поєднує пристрасний Схід із вільним Заходом. Бірюза, охра та пурпура розквітають як східний базар. У 2015 р. на Christie's фінальна версія 1955 р. пішла за $179,4 млн і поїхала до Катару.