FX.co ★ Reginele fotografiei: 8 femei fotografe uimitoare pe care ar trebui să le cunoașteți

Eve Arnold

Eve Arnold (1912-2012) a fost prima femeie fotograf care s-a alăturat agenției de renume mondial Magnum Photos. Fiind un fotoreporter talentat, a adus o mare contribuție la fotografia de știri. Potrivit experților, în lucrările sale, Arnold s-a concentrat în primul rând pe tema copilăriei, pe relația dintre părinți și copii. Sensibilitatea și inteligența ei, precum și curajul și ambițiile i-au permis să facă rapoarte de știri reale din punctele fierbinți ale planetei - de la demonstrații politice la instituții închise. Arnold a făcut și fotografii ale unor oameni de seamă precum Margaret Thatcher, Elisabeta a II-a, Marilyn Monroe, Marlene Dietrich și alte vedete. Eve Arnold a spus întotdeauna că personalitatea cuiva se află întotdeauna în centrul poveștii. Din acest motiv, fotografii trebuie să acorde mai multă atenție persoanelor implicate în reportajele lor foto.

Graciela Iturbide

Mulți critici sunt de părere că fotografiile, fotografei mexicane Graciela Iturbide sunt destul de cinematografice. Studiile sale la Centro de Capacitación Cinematográfica au avut un impact profund asupra lucrărilor sale. Graciela a subliniat faptul că opera sa conține elemente ale artei unor maeștri de fotografie precum Henri Cartier-Bresson, Josef Kudelka și Sebastião Salgado. Era interesată de subiecte precum căutarea identității, noutatea în viața de zi cu zi, precum și rolul femeilor în societate. În anul 1978, cotactată de Arhiva Etnografică a Institutului Național al Popoarelor Indigene din Mexic, a realizat o serie de fotografii ale Seri, Juchitan și alțe tipuri de indieni. Prin obiectivul camerei, Iturbide a învățat cultura și obiceiurile diferitelor popoare.

Victoria Ivleva

Fotoreporterul rus Victoria Ivleva este singurul fotograf care a intrat în al patrulea bloc al centralei nucleare de la Cernobîl imediat după dezastru. Raportul, realizat în reactorul de la Cernobîl, a fost distins cu World Press Photo Golden Eye, cel mai înalt premiu din lumea fotografiei. Fotografiile lui Ivleva au fost publicate în marile reviste rusești și străine, inclusiv The Guardian și The New York Times. În anul 1994, a fost singurul fotograf rus care a acoperit genocidul dintr-o țară din Africa de Sud. Ivleva a încercat nu doar să facă fotografii ale evenimentelor, ci și să ajute personajele din rapoartele ei. Lucru care a dus la o criză internă. După ce s-a întors din Rwanda, a încetat să mai facă poze. Abia după 10 ani, Ivleva și-a găsit puterea de a reveni la munca pentru care și-a dedicat viața sa - fotografia. Totuși, ea a fost, de asemenea, profund implicată în activitatea publică.

Sally Mann

Un fotograf american cunoscut, specialist certificat Sally Mann, este cunoscută pentru numeroasele fotografii ale fiicelor sale. Ea se concentrează pe temele copilăriei și adolescenței, precum și pe atractivitatea fetelor. În anul 1988, a fost publicată o colecție de fotografii de Mann „At Twelve: Portraits of Young Women”. În anul 1992, ea a lansat albumul „Rude apropiate”, unde a surprins povestea creșterii împreună cu copiii ei. Aceste imagini demonstrează reflexiile fotografului asupra creșterii, a tranziției vieții și, de asemenea, a subiectului morții. ”Fotografiile deschid ușile în trecut, dar permit și o privire asupra viitorului. Fotografia nu are reguli; nu este un sport. Este rezultatul care contează, indiferent de modul în care se obține. Japonezii au o frază pentru această percepție dublă: mono nu conștient. Ea înseamnă „frumusețe colorată de tristețe”, pentru că nu poate exista o frumusețe reală fără mirosul indolic al decăderii ", a precizat ea. Credea că oamenii ar trebui să păstreze ceea ce le este drag și să încerce să surprindă cele mai importante momente ale vieții.

Nan Goldin

Experții o consideră pe Nan Goldin una dintre cele mai influente fotografe din a doua jumătate a secolului XX. Beneficiară a Legiunii de Onoare franceză, Nan Goldin explorează teme atât de sensibile precum sexualitatea feminină, dependența în relațiile personale și identitatea de gen. Obiectivul fotografei a surprins aspecte ale vieții precum violența, alcoolul și dependența de droguri, viața și obiceiurile din New York-ul boem ai anilor 1980. În acel moment, Goldin a realizat o serie de fotografii intitulate „Balada dependenței sexuale”. Factorul determinant în soarta fotografului a fost un eveniment tragic în familie: când Nan avea 12 ani, sora ei mai mare s-a sinucis. Principalele teme ale lucrărilor lui Goldin au fost autoportrete, precum și fotografii ale unor persoane apropiate și familiare.

Margaret Bourke-White

Fotografă de origine americană Margaret Bourke-White (1904-1971) a devenit un pionier în multe domenii: fiind primul corespondent de război din Statele Unite care a avut voie să lucreze pe front, precum și prima femeie fotografă pentru revista Life. Potrivit analiștilor, epitetele „primul”, „numai”, „unic” au însoțit-o pe M. Bourke-White de-a lungul vieții. Portretul ei de femeie în uniformă de pilot lângă un bombardier a fost una dintre cele mai faimoase poze ale sale. Acesta a atârnat în aproape fiecare cazarmă pe durata războiului. La sfârșitul războiului, Burke-White a prezentat povestea lagărului de concentrare Buchenwald, precum și a lagărului de muncă Leipzig-Thekla. După cel de-al doilea război mondial, ea a publicat cartea „Dragă patrie, odihnește-te liniștită” unde a scris despre munca ei de corespondent de război. Mai târziu, M. Bourke-White a lucrat în India, Pakistan și Africa de Sud.

Carol Goosey

În portofoliul foto-reporterei Carol Goosey, există aproximativ 15 premii de prestigiu. Este singura jurnalistă care a primit premiul Pulitzer de patru ori. Goosey și-a primit premiile pentru fotografiile refugiaților din Kosovo făcute în anii 1990, precum și pentru publicarea imaginilor operațiunii militare americane „Sprijin pentru democrație”. Premiile au fost acordate și unei serii de rapoarte care au povestit despre consecințele cutremurului din Haiti din anul 2010. Carol obișnuia să spună că cea mai importantă lumină pe care încerca să o discearnă și să o capteze era strălucirea care venea de la fiecare persoană. În timp ce făcea fotografii, a acordat o mare atenție emoțiilor umane, mai ales în momentele de durere și durere profundă.

Dorothea Lange

Experții consideră că Dorothea Lange (1895-1965) este una dintre cei mai străluciți reprezentanți ai fotografiei documentare din secolul trecut. Ea a fost un cronicar al istoriei Statelor Unite, în prima jumătate a secolului XX. Influența legendarei fotografe asupra dezvoltării fotografiei documentare este incomensurabilă. A devenit faimoasă pe scară largă, după o serie de imagini despre Marea Depresiune din Statele Unite. Seria ei de fotografii „Mama migrantă” (1936) a fost iconică. Eroina acestei fotografii, Florence Owens Thompson, a trebuit să se mute cu 7 copii într-un lagăr de muncă din California după moartea soțului ei. O fotografie a copiilor flămânzi care se apropiau de mama lor slăbită a devenit un simbol al Marii Depresii.